徐乐杰—中华艺术人物

徐乐杰，字空墨，广西桂林人，汉族。作品以传统画为主。 自幼喜爱国画创作,从6岁开始自学画画,16岁跟民间艺人学习过3年,19岁以后就自己钻研绘画。 一心钻研绘画,几十年如一日地创作,遍游各地写生,不断探寻与自然的对话,经多年专研探索在国画方面颇有建树,擅长山水、花鸟、人物等。

正所谓意为法之主宰法为意之兵车,相互生发,方有好画。魏晋南北朝时期的宗炳在《画山水序》中也提过“澄怀味象”之说,即要洗涤心中尘埃,剔除杂念焦躁,只有澄澈的心境才能体味到自然的象,感受到自然的新鲜与活泼泼的生机。徐乐杰的作品“以一管之笔,拟太虚之体”,突破程式化的笔墨,深入观察、迁想妙得,让作品在自然中、在山水间,获得了无穷的生命力。界画可谓小众,鲜有人知,画家更如凤毛麟角!今天,在中国美术界以外恐怕仍很少有人知道什么是界画。因为自从18世纪初以来的约300年间,中国画坛上仅仅出现过4位有建树的界画家:清代的袁江、袁耀叔侄和1979年去世的江西画家黄秋园,以及近代的张孝友。也就是说,在18世纪下半叶、整个19世纪和20世纪初期的将近200年时间里,界画艺术领域是一片荒凉的废墟。中国建筑的历史非常久远,它所展示的建筑美曾使无数的人为之倾倒。诗人们赞美它“如鸟斯革,如翚斯飞”,象一只振翅欲飞的雉鸟,充满了生命与激情;哲人们感叹它“美轮美奂”,想象与理性达到了和谐的统一;而画家徐乐杰的界画作品则用最为直观的艺术语言,同时又不拘一格随性洒脱的线条,表现出亭台楼阁严谨工丽,端庄雍容的魅力。同时画家徐乐杰的作品以楼阁为主体、山水为背景、人物、舟车、动物为点缀。各种动物和形态各异的人物以及河流中的船只合理的穿插画面之中,让作品更加具有活力和生活气息!加之在角度的选择中也颇为传神,从不同的视角去勾勒山水间的建筑特点,不仅凸显出界画的传统美感,同时也让看众们有着身临其境的感觉。